El Art Decó

Tenemos un post muy completo dedicado a la joyería Art Decó, donde os contamos cómo y cuándo nace este estilo. No solo en joyería sino que también en la moda, los automóviles… Además, os contamos algunas curiosidades de la época. Si quieres leerlo, te dejamos el link directo aquí.

Nuestra colección de joyas.

Toda nuestra colección de joyas Art Decó esta realizada a mano por maestros orfebres, que trabajan los materiales y las piezas como se hacía en aquella época. Con esto conseguimos que las piezas sean únicas y diferentes.

Todas ellas están realizadas en plata 925 y piedras semipreciosas como el jade verde, el ónix, el lapislázuli, la cornalina, el topacio o las o marcasitas. Y todas las perlas que utilizamos son perlas de agua dulce. La marcasita es un mineral muy frágil compuesto básicamente de sulfuro de hierro. Estas piedras son de color gris oscuro y una vez se pulen tienen ese brillo metálico que las caracteriza. Son piedras delicadas y frágiles.

Os dejamos las fotos y los links a nuestra web de una parte de la colección. Si no os queréis perder nada, os recomendamos seguirnos en Facebook o Instagram, donde os contamos siempre todas las novedades de nuestra tienda.

Esperamos que os hayan gustado los nuevos modelos. En noviembre sacaremos otra pequeña colección Art Decó que esperamos que también os guste mucho! Nos despedimos del blog hasta septiembre y volveremos con muchas novedades e historias que contaros!! Mil gracias por seguir con nosotras y por apoyarnos y compartir nuestra pasión por nuestro trabajo.

Originalmente conocidos como bolsillos, el bolso tal como lo conocemos hoy ha evolucionado, como un camaleón. Por eso queremos haceros un recorrido por los bolsos antiguos a lo largo de los años.

A diferencia de otros accesorios, zapatos o guantes, por ejemplo, el bolso no tiene que ajustarse a ningún cuerpo o tamaño en particular. Tiene una variedad ilimitada de formas. El bolso también está hecho de todo tipo de materiales, como cuero duradero, ricas pedrerías o bordados en seda y terciopelo, plástico rígido o concha, o hilo de macramé tejido y hojas de palma.

Los primeros bolsos podían llevar cantidad de artículos necesarios, desde papeles y documentos importantes para los hombres, hasta instrumentos para hacer encajes y coser para las mujeres. Era poco común que las mujeres usaran cosméticos, excepto en la privacidad de su tocador en casa. Se fabricaban bolsos especiales para llevar tabaco, medicinas, bolsitas, llaves o abanicos. Rara vez uno llevaba dinero en el sistema de trueque de la época medieval. A lo largo de la Edad Media y el Renacimiento, bolsos especialmente diseñados llamados “limosneros”, se colgaban del cinturón. Ahí se llevaban monedas de oro que se distribuían a los necesitados.

Los bolsos antiguos

A medida que aumentaba la demanda, hacia el siglo XVI se establecieron gremios dedicados únicamente a la confección de carteras y bolsos. Los primeros de estos bolsos para mujer se llamaban bolsillos y generalmente estaban hechos de tela sujeta con una cinta o lazo alrededor de la cintura, debajo de la falda. Las habilidades de costura del fabricante a menudo se mostraban con varias técnicas de bordado de fantasía. Con el tiempo, la ropa de hombre evolucionó para incorporar bolsillos, eliminando así la necesidad de bolsos separados que solían ser inconvenientes. Para las mujeres el uso de los bolsillos fue al revés, convirtiéndose en un accesorio atractivo y decorativo.

Estos bolsillos no fueron diseñados para llevar dinero y se convirtieron en accesorios femeninos tan importantes que a menudo se mencionaban en los testamentos. A medida que surgió la necesidad de un receptáculo para el dinero, se desarrolló un estilo de sobre plano llamado billetera. La esbelta silueta de principios de 1800 hizo imposible tener bolsillos ocultos debajo de las faldas. Por eso, se diseñó un bolso como se indica en el London Journal de 1804. «Mientras que los hombres llevan las manos en los bolsillos de manera grandiosa, las damas tienen bolsillos para usar en sus manos.»

Bolsos chatelaine

El retículo se volvió indispensable y a menudo se le llamaba “indispensable”. Estos pequeños bolsos, recogidos con un cordón de cinta o cordón, estaban hechos de muchos materiales como el satén, la seda o el terciopelo. El bolso de mano estaba adornado con cualquier cosa que la imaginación pudiera ofrecer. Incluidos lingotes de oro, cuentas, cintas bordadas y lentejuelas. El término “ridículo” fue un término satírico dado por los franceses. El retículo cuando se usaba suspendido del cinturón, como era la costumbre, se conocía como chatelaine. Los chatelaine se pueden diferenciar de otros tipos de monederos por el gancho que llevan. Los bolsos que se llevaban en la mano acabaron llamándose bolsos de mano.

Los bolsos de moda de principios del siglo XIX estaban hechos de la misma tela que el vestido. El bordado de cuentas se estaba volviendo popular, así como las sedas y terciopelos pintados a mano, mostrando así la habilidad y creatividad de una mujer. Aunque esa retícula de cordón era la más común, el uso de bolsos enmarcados comenzó a usarse ya en 1820. Los ribetes como detalle de acabado de las costuras eran bastante comunes de 1830 a 1850. Las retículas con un trabajo de lana de colores brillantes conocido como «trabajo de Berlín» estuvieron de moda durante varias décadas, desde 1840 hasta 1870. El tinte sintético conocido como tinte de anilina fue descubierto en 1856 por un joven químico inglés, Sir William Perkin. Este tinte cambió la paleta de colores para bordar hilos y telas de moda.

Bolsos antiguos de malla

Los bolsos de malla metálica siempre han sido extremadamente populares y continúan hoy en día como un objeto de colección. Wade & Davis Co., que comenzó en 1876 como una firma de joyería, es la empresa de bolsos que continúa en activo más antigua de los Estados Unidos. Charles Whiting comenzó como chico de los recados a 9 centavos la hora en 1880 y desarrolló la técnica para el primer bolso de malla, que hizo completamente a mano en 1992. En 1896 se convirtió en socio y cambió el nombre a Whiting & Davis. Estos bolsos antiguos de malla fueron hechos a mano por mujeres como una industria artesanal, con hasta 100,000 eslabones soldados individualmente. Lo que comenzó como una industria doméstica de Nueva Inglaterra se convirtió en un gran negocio con la invención de la máquina de malla en 1909.

The Mandalian Manufacturing Co., fundada en North Attleboro, Massachusetts, a principios del siglo XX, también fabricaba bolsos de malla metálica. Estos bolsos pueden fecharse desde principios del siglo XX hasta 1940, cuando Whiting & Davis compró la empresa. The Whiting & Davis Co., permaneció en la familia de Charles Whiting hasta 1962 cuando se vendió. En 1992 volvió a cambiar de manos y ahora es parte de WDC Holdings Co. Varios diseñadores prominentes fueron llevados a Whiting & Davis. Paul Poiret en 1929 con colores más brillantes y Elsa Schiaparelli en 1937, cambiando el aspecto a un bolso más funcional. Los precios originales oscilaban entre $6 y $75.

Bolsos de cuentas

El hermoso bolso antiguo de cuentas hizo su primera aparición a finales del siglo XVIII. A menudo diseñadas con un cierre de cordón, estos bolsos tenían una variedad infinita de temas, colores y estilos. A principios del siglo XIX, el tejido de cuentas veneciano alcanzó su punto máximo de popularidad. En el que una dama metía cuidadosamente los colores de las cuentas de semillas de vidrio o metal en su hilo de ganchillo de acuerdo con su patrón. Una vez que todas las cuentas estaban ensartadas, ella comenzaba a tejer. Al tejer una cuenta en cada puntada, a medida que la bolsa se desarrollaba, se podía ver el patrón. Obviamente, los bolsos de colores sólidos fueron las más fáciles de hacer, y quizás fueron los patrones para principiantes. Al observar la complejidad de las flores o los patrones escénicos, se reconoce el verdadero arte, la complejidad técnica y la sofisticación visual de estos bolsos.

Bolsos bordados

Los bolsos de tapicería y bordados de principios del siglo XX son muy buscados por los coleccionistas. Hay una diferencia importante entre estos dos tipos de trabajo, que a menudo se confunden. Los primeros bolsos de tapicería estaban hechos de tela tejida a máquina, o posiblemente tejidas a mano. La punta de aguja, así como la punta pequeña más pequeña, se trabajaron en un lienzo fino donde el patrón o el color se cosieron individualmente. Estos se consideran obras de arte de la mejor tradición, a veces con hasta 3.000 puntadas por pulgada cuadrada. ¡Casi parece como si estuvieran tejidos! Estos exquisitos bolsos de petit point a menudo se importaban de Austria.

Los primeros bolsos de tapicería a veces se rehacían a partir de piezas anteriores de tapices. Si la bolsa se fabricó a fines del siglo XIX con un marco de metal, es posible que la tela utilizada haya sido reciclada de un período anterior. Luego, se hicieron algunos bolsos de tapicería con tela que fue diseñada específicamente para bolsos. La forma más confiable de fechar un bolso de este tipo es estudiar el marco en busca de marcas. Incluso hoy en día se están haciendo algunas copias bastante creíbles. 

La habilidad de una mujer en la costura era la marca de una mujer refinada. Podía estudiar y practicar las artes, ya sea confección de encajes, bordado, ganchillo, punto de cruz o acolchado. A pesar de llevar una casa, la señora de la casa se enorgullecía de su labor. Las revistas de la época reflejaban este interés. Y casi todas las revistas tenían nuevos patrones con los que trabajar o patrones que se podían pedir por tan solo 10 centavos.

Bolsos compactos

Los bolsos compactos, llamados “miniaudières” son pequeños bolsos de noche de metal rígido con varios compartimentos para pintalabios, polvos, peine, cigarrillos y cambio. Fueron diseñados en la década de 1930 por Charles Arpels. Mientras visitaba a una clienta, notó que estaba usando una caja grande de metal Lucky Strike como cajón de sastre para sus pequeños artículos esenciales. Los miniaudières crearon alternativas de moda a los bolsos blandos, a menudo hechos de metales preciosos y adornados con broches de pedrería u otros detalles decorativos.

El celuloide se usó mucho para armazones y asas de bolsos desde 1890 hasta 1917 en forma muy pura de celulosa. Fue prohibido en 1934 debido al proceso de fabricación. E incluso ahora, estos materiales se autodestruyen, se vuelven quebradizos y se rompen. El celuloide tiene dos primos, lucite y acrílico. Lucite se usó en la década de 1940 para asas y marcos de bolsos, a menudo para bolsos de ganchillo o cordé.

El puro ingenio de las carteras rígidas de acrílico de la década de 1950 dejaba poco a la imaginación en cuanto a su contenido. A menudo eran transparentes, opalescentes o tachonados de diamantes de imitación. Un cubo abierto con una tapa con bisagras, que transportaba todos los elementos esenciales de uno. Estos bolsos de acrílico pueden haber sido una moda pasajera de la década de 1950, pero ahora tienen una gran demanda. Con un precio original de tan solo $3.95, ahora cuestan $150 y más, si se encuentran en exhibiciones de antigüedades, dependiendo de la condición.

Bolsos antiguos de Vintage by López-Linares

Los bolsos y carteras se han convertido en complementos femeninos muy personales. Quedan en el dominio de la mujer, un complemento que puede ser caprichoso o práctico, grande o pequeño, elegante o sencillo, pero siempre a la moda. Con el bolso adecuado, ¡la moda está en el bolso!

Esperamos que os haya gustado este post y que os hayan gustado los bolsos de nuestra colección de bolsos antiguos originales. Son piezas únicas y puedes verlas todas en nuestra web.

Hoy, aprovechando que se acerca el verano y ya se nota que suben las temperaturas, queremos recomendaros las 3 mejores heladerías del mundo. Al menos, para nosotras sin duda lo son. En estas tres heladerías hemos tomado los helados que más ricos nos han sabido. Y no es fácil, ya que como amantes de los helados, hemos probado muchísimas. Allá donde vamos siempre tenemos que probar alguna heladería. Así que hoy os queremos compartir las que, para nosotras, han sido las tres mejores de todas las que hemos probado. 

L’Angélys Heladerías Gourmet.

Esta heladería ubicada en Toledo, en la calle Santo Tomé, es un espectáculo. La verdad es que no podemos estar más felices de tener una de nuestras tres heladerías favoritas tan cerca de nuestra tienda. Aunque reconocemos que es un peligro… No hay día que no queramos acercarnos a probar alguno de sus diferentes sabores. 

La historia de esta heladería la cuentan en su página web, pero os dejamos aquí un breve resumen para que la conozcáis:

Denis Lavaud, Maestro Heladero Artesanal y fundador de la empresa L’Angélys, desarrolló desde la infancia su atracción por este oficio: « Mi pasión por el helado comenzó a los 7 años, en el faubourg Saint-Eutrope de Saint-Jean-d’Angély. Había allí un italiano que fabricaba helados en su casa ». Su abuela le daba entonces 20 céntimos para comprarlos. El pequeño Denis quedó de inmediato fascinado por esos helados artesanales. Ese sabor quedó desde luego teñido de nostalgia. Los helados pasaron a ser para Denis Lavaud la madeleine de Proust y cincuenta años más tarde conservó un recuerdo muy preciso de sus primeras sensaciones gustativas, que ha tratado de volver a transcribir ahora.

En cuanto a los sabores, hay muchísimos donde elegir, desde los más frutales como el de coco, mandarina, limón verde, fresa, melocotón de viña, maracuyá, banana, casis… hasta los más diferentes como el ron con pasas, violeta, menta verde con chispas de chocolate, castaña imbert, cognac, uvas y pasas, caramelo de mantequilla salada… Y todos los que nos dejamos. 

¿El favorito de Carola? Siempre pistacho y avellana, de esta heladería y de todas. El de Maria? El coco y la menta verde con chispas de chocolate. Te dejamos todos los helados aquí. ¿Cuál elegirías tú?

Ubicacion: Calle Santo Tome, 20. Toledo, España. También tienen otras heladerías en Madrid.

Gelateria Dondoli – Campeón Mundial De Helado

Si nos consideramos amantes del helado, no podíamos perdernos los helados italianos. Pero no solo nos enamoran sus helados, sino que ya lo estamos de Italia como país. Si conocéis nuestra colección del Barroco y el Victoriano entenderéis que hayamos viajado en varias ocasiones a Italia para empaparnos de estas épocas con sus edificios y monumentos. En uno de esos viajes conocimos esta heladería que ha ganado el premio al mejor helado del mundo, y con razón. 

Ubicada en la céntrica Piazza della Cisterna en San Gimignano, Gelateria Dondoli es conocida en todo el mundo y visitada por un gran número de celebridades.

Su heladería está mencionada en las guías mundiales más importantes y es visitada continuamente por televisiones nacionales e internacionales. Debido a su experiencia y su inclinación por experimentar, ha creado sabores originales e inusuales. Ya son famosas sus primeras creaciones: Crema di Santa Fina® (crema con azafrán y piñones), Champelmo® (pomelo rosa y vino espumoso), Dolceamaro® (crema con hierbas aromáticas) y Vernaccia Sorbet enriquecen su ya muy extensa carta. 

Conoce la historia completa en su web. Cuando fuimos a visitar San Gimignano, que por cierto, os lo recomendamos muchísimo porque es un lugar con mucho encanto, no sabíamos que nos encontraríamos el regalo de poder conocer esta heladería. Nosotras nos pedimos el de Crema di Santa Fina® (crema con azafrán y piñones) y estaba de volverte loca. 

Ubicación: Piazza della Cisterna, San Gimignano, Italia. 

Gelateria Biologica Fattoria Casa Mia

Este helado estaba tan rico que nos compramos uno, fuimos a visitar la casa de Giulietta y cuando se nos acabó volvimos a por otro. Una pasada. Es una heladería pequeña, no tienen web, por lo que no podemos contaros nada de su historia. Pero os aseguramos que es una auténtica delicia. 

Ubicación: Via Pellicciai 11, Verona, Italia.

Esperamos que os haya gustado el post de hoy, que aunque es un poco diferente nos gusta hablaros de todo un poco.

Parece mentira que ya hayamos llegado al último mes de año, a mi desde luego se me ha pasado volando!! Las piedras natales de este mes son la turquesa, la tanzanita y la circonita. Como de la turquesa ya hablamos en un post anterior (te lo dejo aquí) y de la circonita también (te lo dejo aqui), vamos a hablar de la tanzanita. 

La Tanzanita

Es la variedad azul y violeta del mineral zoisita (un hidroxisorosilicato de calcio y aluminio), causada por pequeñas cantidades de vanadio. No fue hasta 2002 que la tanzanita se convirtió en la piedra natal del mes de diciembre.

El nombre «tanzanita» se le dio porque el único depósito de tanzanita de importancia comercial conocido en el mundo se encuentra en el norte de Tanzania. El nombre refleja el origen geográfico limitado de la gema. Todas las minas están ubicadas en un área de aproximadamente ocho millas cuadradas en Merelani Hills, cerca de la base del Monte Kilimanjaro y la ciudad de Arusha.

Aunque casi todas las piedras preciosas más populares del mundo se conocen y utilizan desde hace cientos de años, ésta no se descubrió en cantidades comerciales hasta la década de 1960. En poco tiempo desde entonces, se ha convertido en la segunda gema azul más popular después del zafiro.

Dado su atractivo color, rareza y la publicidad que acogió su descubrimiento, el valor de esta piedra es bastante alto. Apenas un poco menor que el de los zafiros azul-violeta a los que se parece. Pero rara vez se ve en el mercado y es, en gran medida, un artículo de colección. Tiffany tiene una de las exhibiciones de tanzanita más grandes y hermosas del mundo.

«La tanzanita es la piedra azul más hermosa descubierta en 2000 años». – Tiffany&Co.

Significado de la Tanzanita según su color

Por un lado, la tanzanita violeta representa majestuosidad. Se cree que inspira una sensación de asombro, misterio y magia. Cuanto más oscura es la piedra, más valiosa es y más lujoso se vuelve su significado.

Las piedras de tanzanita más oscuras se han asociado durante mucho tiempo con la realeza debido a la profundidad y riqueza de su color. También se cree que tienen un fuerte significado para los logros y los sueños de uno. Además de representar una guía para convertir los grandes sueños en realidad.

Se cree que las gemas de tanzanita color índigo representan el corazón y el intelecto combinados con la intuición y la pureza. Estas piedras se utilizan como símbolos de dignidad, verdad, juicio y longevidad.

Vintage by Lopez-Linares

Como veis, la tanzanita es una piedra preciosa muy rara y valiosa. Nosotras en nuestra colección de joyas no tenemos ninguna con esta preciosa piedra. Al menos por ahora. Pero si tenemos con las otras piedras del mes de diciembre: La turquesa y la circonita. Te dejamos el link a nuestra web aquí por si quieres visitar nuestra colección. 

Como cada mes hoy hablamos de la piedra natal del mes de noviembre. En el caso de este mes, como alguno otro, son dos piedras las que le corresponden. Se trata del citrino y el topacio. Pero como ya hemos hablado en otro post del topacio, este mes vamos a centrarnos en el citrino.

El citrino también es conocido como la piedra del verano. Su color amarillo nos recuerda al sol, los limones, el brillo y luminosidad de los largos días de verano y la vibra vintage de los años dorados de Hollywood. 

El citrino

El citrino es una variedad de cuarzo cuyo color varía de amarillo pálido a marrón, pasando por el naranja brillante, debido a una distribución submicroscópica de impurezas de hidróxido férrico coloidal. 

Se decía que el citrino se usaba del Antiguo Testamento, y que formaba parte del pectoral de Aarón. El citrino se apreció por primera vez como una piedra preciosa de color amarillo dorado en Grecia entre el 300 y el 150 a. C., durante la época helenística. El cuarzo amarillo se usaba antiguamente para decorar joyas y herramientas, y eventualmente se convirtió en una posesión preciada y comenzó su camino hacia la joyería de moda.

En la época Victoriana, el citrino estaba muy ligado a otros cuarzos preciosos. A la reina le encantaba este cristal. Cuando se introdujo en Europa, comenzó a ser una piedra muy utilizada en joyería de moda, en ropa, muebles e invadió el mundo del diseño de interiores. También se presentó durante la era Art Deco (entre la Primera Guerra Mundial y la Segunda Guerra Mundial).

A día de hoy, Brasil es el principal productor de topacio citrino, y gran parte de su producción proviene del estado de Rio Grande do Sul. 

Piedra Citrino: Significado

Citrino proviene de la palabra latina «citrina» debido a su claridad y color cítrico pálido. También de la palabra “citron” que significa limón. Se dice que es una «Piedra del Sol» que retiene su luz y obtiene energía de él. 

Como comentábamos, el citrino se asocia con esos suaves días de verano, pero entonces cómo es que es la piedra de nacimiento para el mes de noviembre, que ya es invierno? Si bien es sorprendente al principio, en realidad funciona porque cuando se acercan las noches oscuras de invierno, este puede ser el momento en que más anhelamos la luz. Y cuando se trata de signos del zodiaco, parece que Aries, Leo y Libra se enamoran más de la personalidad soleada del citrino.

Citrino en joyería

Durante miles de años, el Citrino se ha utilizado como pieza central en impresionantes joyas e incluso hasta el día de hoy, joyeros y artesanos quieren seguir honrando esta increíble piedra. Cuando eliges joyas con citrino para colocarlas sobre la piel, no hay barrera y tu cuerpo puede absorber mejor la poderosa energía del cristal curativo.

Si buscas otras piedras que complementen perfectamente con el citrino, sin duda, debes elegir la amatista. Otras piedras incluyen el cuarzo rosa para elevar esos niveles de amor propio, el ágata para la fuerza mental y la claridad, la labradorita para preservar la cordura del alma, la fluorita para sus estados de ánimo del arcoíris y la piedra solar para una calidez aún más dorada. El topacio, el cuarzo ahumado y la turmalina son otras piedras que combinan perfectamente con la piedra citrina amarilla. 

Vintage by Lopez-Linares

Sabías que la piedra preciosa correspondiente al decimotercer aniversario de boda es el citrino? En nuestra colección tenemos muchas joyas con esta piedra, ya que es una piedra que nos encanta. Su tono amarillo nos recuerda de verdad al verano, pero aun asi nos parece una piedra que luce muchismo tambien en invierno.

Comenzamos un nuevo mes y con él llega la piedra del mes, aunque en este caso, son las piedras del mes. Resulta que octubre tiene dos piedras natales: el ópalo y la turmalina. Vamos a hablar un poco de cada una aunque nosotras, por ahora no trabajamos con turmalina. Pero son dos piedras muy bonitas así que vamos a contaros un poco su historia. 

El ópalo

Buscando información sobre esta piedra he encontrado datos super curiosos que creo que os van a gustar tanto como a nosotras. ¿Sabías que el ópalo era la piedra favorita de la Reina Victoria? 

Historia del ópalo

Aproximadamente el 95% de las piedras de ópalo se encuentran en Australia. Antiguamente, los aborígenes nativos australianos creían que los colores del ópalo provenían del arcoíris que se formó cuando el creador de la tierra la tocó con su pie. Y es que el ópalo tiene muchísimos destellos de colores, pareciéndose mucho a un arcoiris. Aunque la realidad es que, los colores provienen de millones de diminutas esferas de silice que refractan la luz y crean ese deslumbre de color dentro de la piedra. 

Una de las razones por las que los ópalos son tan raros y preciosos es que las esferas que contienen tienen que tener una forma uniforme y un cierto tamaño para crear colores que podamos ver.

Que los ópalos sean tan preciados se debe a que tardan millones de años en formarse, unos cinco millones de años por centímetro de piedra. Los investigadores actualmente creen que la razón por la cual Australia es tan sumamente rica en ópalos es que, partes del continente se inundaron con aguas ricas en sílice hace 20 millones de años. La evaporación resultó en depósitos de sílice en grietas y cantos rodados, que finalmente se convirtieron en ópalos.

Pero Australia no es el único lugar donde se pueden encontrar ópalos. ¡También están en Marte! Los científicos revelaron en 2008 que se habían descubierto depósitos de ópalo en Marte. Lo que puede demostrar que alguna vez pudo haber vida en ese planeta. Ya que, como comentábamos antes, el ópalo se forma a través de la evaporación del agua para dejar sílice.

Simbolismo del ópalo

Siglos de leyendas rodean las piedras preciosas de ópalo. Durante la Edad Media, se pensaba que el ópalo traía suerte al portador. Sin embargo, eso cambió a principios del siglo XIX cuando se publicó una historia sobre una princesa encantada que usaba un ópalo que cambiaba de color según su estado de ánimo. Sin embargo, unas pocas gotas de agua bendita extinguieron el fuego mágico de la piedra y la mujer murió pronto.

Los romanos creían que era la gema más preciosa y poderosa. Además la consideraban un símbolo de amor, y era conocida como la Piedra de Cupido. Eso ha llevado a algunos a creer que tiene el poder de promover el romance y la pasión. Durante mucho tiempo ha sido un símbolo de esperanza, pureza y verdad.

Las tribus árabes nómadas creían que el ópalo caía a la Tierra durante las tormentas eléctricas y contenía relámpagos en su interior.

Los antiguos griegos sentían que los ópalos presentaban el don de la profecía: la capacidad de ver el futuro. También hubo un tiempo en que se decía que el ópalo podía crear poderes de invisibilidad para quienes lo usaban.

Algunos creen en el poder del ópalo para mejorar o promover la salud de los ojos.

La turmalina

Las piedras del mes de octubre están muy relacionadas con el arcoiris. Sabías que muy pocas gemas pueden igualar la gama de colores de la turmalina? Incluye todos los tonos del arcoíris: rojos y rosas, esmeralda a verde neón, azules profundos, morados y amarillos. Algunas piedras incluso tienen varios colores.

Historia de la turmalina 

A lo largo de la historia y debido a sus coloridas variantes, la turmalina se ha confundido con otras piedras preciosas. En el siglo XVI, un conquistador español encontró turmalina verde en Brasil, que confundió con esmeralda. Su error se mantuvo hasta la década de 1800, cuando los mineralogistas finalmente identificaron a la turmalina como su propia especie mineral.

Los depósitos de turmalina estadounidense provocaron el aumento de la popularidad de esta piedra preciosa. En 1876, el mineralogista George Kunz se volvió loco cuando vendió turmalina verde de Maine a Tiffany & Co.

Otros lugares donde podemos encontrar esta piedra es en Brasil y África.

Simbolismo de la turmalina

Se sabe que la piedra preciosa de turmalina ayuda a aliviar el estrés, aumenta el estado de alerta mental, mejora la circulación y fortalece el sistema inmunológico. Es un poderoso agente para reducir las dolencias relacionadas con las toxinas.

Vintage by Lopez-Linares

Nosotras, como ya os contábamos antes, no tenemos ninguna joya hecha con turmalina. Pero si os gustaría que la hiciéramos escribenos en comentarios!!! En cambio, de ópalo y si tenemos, te dejamos las fotos aquí y esperamos que te gusten mucho.